Театр-призрак. Золотой век «Машонкинского»: от цирков до балов с тройками, «Бориса Годунова» и встреч с Шаляпиным

Среди знаковых мест Ростова выделяется участок, некогда принадлежавший купеческой семье Машонкиных. Сейчас на этом месте стоит цирк — здание, привычное глазу каждого современного жителя. Но мало кому известно об удивительном прошлом этого места — времени громких аншлагов, городских балов и поистине магических метаморфоз, происходивших на дореволюционных подмостках.

В конце девяностых годов XIX столетия Машонкины выстроили деревянный цирк-театр. Место было выбрано знаковое: владения выходили на Таганрогский и Сенную (нынешние Буденновский проспект и улицу Горького). Здание сдавалось в аренду разным, часто цирковым предпринимателям, приезжавшим на гастроли в Ростов.

Таганрогский проспект в то время служил главным въездом в город с юга. Когда в Ростов приезжали конные цирки, артисты селились в городе, а вот их четвероногие партнеры иногда оставались на левом берегу Дона. Представьте себе картину: по главной улице города торжественно проводят табуны лошадей, переправляя их с берега реки в цирк. Иногда табуны «копытных артистов» располагали, правда, поближе- у ярмарочной площади, на окраине города.

Какими удобствами для почтеннейшей публики мог похвастаться деревянный театр-цирк? В здании была жуткая холодина — зрителям приходилось сидеть часто в одежде смотреть представления. Паровой котел для отопления отсутствовал, и это порождало комичные ситуации для предпринимателей. Дело в том, что тогда арендатор был не только у здания, но и у гардероба. Бедняги, желавшие заработать, оставались без гроша — публика в лютый холод попросту не снимала верхнюю одежду. Не было тогда в здании и электрического освещения.

Все эти удобства сочетались с вопиющей теснотой. Газетчики тех лет не упускали возможности съязвить. В одной из юморесок описывалось впечатление от воскресного спектакля:

«Праздничная публика, переполнившая «райские» места цирка Машонкина и наводящая на самые архитектурные, в смысле прочности галерочного помоста, в пожарные, в отношении узких выходов, мысли.. наполовину занятые стулья партера, длинные (вероятно, в интересах буфета) антракты — вот какое впечатление от воскресного спектакля..»

Узкие проходы создавали не только пожарную опасность, но и настоящий рай для карманников. Пока зрители толкались в суете после спектакля, ловкие воришки моментально опустошали их карманы.

«Театр-цирк Машонкиных» -значилось в афишах. Почему же заведение так называли? Секрет крылся в конструкции. Из различных источников есть свидетельства о том, что здешняя сцена была трансформер — ее можно было переделать, приспосабливая для театральных или для цирковых представлений. Интересное и выгодное решение для того времени.

В 1906 году деревянное здание было снесено. На его месте выросло каменное в стиле модерн, рассчитанное на 1500 мест, которое вошло в историю ростовских театров под названием «Машонкинского». Открытие состоялось 12 октября 1906 года пьесой-сказкой «Снегурочкой» А.Н. Островского.

Думаю, современники отмечали его красоту: огромные окна, изящно оформленный фронтон с большим круглым окном, навес над входом для удобства публики (появился позже). Это был настоящий театр. И сегодня мы можем судить об этом великолепии по старым открыткам — даже на них здание поражает своим изяществом. А вскоре по соседству открылся популярный сад „Буфф“ — еще одно детище Машонкиных.

Искусства здесь действительно кипели разные. Так, в 1913 году газета «Приазовский край» с восторгом писала об оперной постановке:

«Вчера в Машонкинском театре была поставлена опера «Борис Годунов». Спектакль по общему художественному впечатлению нужно считать наиболее удачным в текущем гастрольном сезоне.. Против ожидания, оркестр и хор звучали недурно. Спектакль имел у публики большой успех»

И «Борис Годунов» был своим в этом театре. Газета «Приазовский край» в 1913 году писала:

«Вчера в Машонкинском театре была поставлена опера «Борис Годунов». Спектакль по общему художественному впечатлению нужно считать наиболее удачным в текущем гастрольном сезоне… Против ожидания, оркестр и хор звучали недурно. Спектакль имел у публики большой успех»

Да и «Пётр Великий» тоже бывал в Машонкинском:

«Вечерний спектакль. Представлено во 2-й раз. Оригинальная историческая хроника в 5 действиях и 8 картинах с апофеозом… Начало ровно в 8:30 вечера. Цены местами обыкновенные…»

Но театр был не только местом высокого драматического искусства. Здесь гремели и Новогодние балы-маскарады. Реклама тех лет зазывала публику с помощью настоящих чудес:

«Сегодня новинка парижского театра «Златокудрая сирена» фарс, а по окончании спектакля «БОЛЬШОЙ НОВОГОДНИЙ БАЛ-МАСКАРАД в 3-х отделениях! Два оркестра музыки, конкурсы на призы, шалости электричества, почта Амура, масса развлечений! Живая картина (пантомима) «НОВЫЙ ГОД», тройка настоящих коней в санях с русской красавицей!»

И можно только представить, какой роскошной и упоительной была встреча Нового года в такой оригинальной обстановке! Под сводами театра гремела музыка сразу двух оркестров, звенели бокалы с шампанским, смеялись гости в масках и причудливых карнавальных костюмах. Поздравления сыпались со всех сторон, перемешиваясь с загадочными посланиями, которые доставляла «Почта Амура». Накал «шалостей электричества» и выступлений артистов, сменявших друг друга. Это был целый мир, созданный на одну ночь, чтобы оставить в памяти каждого гостя ощущение счастья, о котором потом вспоминали весь год.

И все же, считалось, что акустика оставалась ахиллесовой пятой театра. Чрезвычайно высокий потолок (необходимый для цирковых номеров) создавал неблагоприятные условия для оперных певцов и драматических актеров. Поэтому театр постоянно балансировал между жанрами. Как сообщала газета «Утро юга» в 1914 году:

«Владелец театра А.П.Машонкин в настоящее время ведет переписку с украинским антрепренером Суходольским по вопросу об аренде театра до 1 сентября. Остальной срок, до 1 декабря, вероятно, театр будет сдан под цирк..»

Для удобства публики рядом с театром останавливался трамвай, который специально курсировал в позднее время, чтобы гости после спектаклей могли с комфортом отправиться домой. В здании работал буфет, где, вероятно, и обсуждали увиденное.

Несмотря на акустические проблемы, афиши Машонкинского театра пестрели громкими именами. Здесь выступали звезды первой величины: мировой славы бас Федор Шаляпин, прима-балерина Ольга Преображенская, неподражаемый Александр Вертинский, очаровательная «босоножка» Айседора Дункан, артист Императорских театров Константин Варламов и многие другие.

Зажигали атмосферу цыганские ансамбли и даже приезжали «звезды» по вызову духов — спиритические сеансы тогда были в моде. Огромное количество имен — от оперных исполинов, хоров и примадонн до модных эстрадников украшало афиши Машонкинского театра на протяжении всей его истории.

Театр умел и удивлять. В 1912 году здесь прошел необычный вечер:

«Анонс! Театр Машонкина! 8-го марта 1912 года вечер ЮМОРИСТОВ! Аркадий Аверченко, Осип Дымов, Владимир Азов! Билеты продаются в музыкальном магазине Адлера»

Так что юмористические вечера для интеллигенции проходили здесь задолго до появления стендап-клубов.

После революции, в 1920 году, зрелищное заведение стало называться «Большим театром». А вскоре, после пожара в Асмоловском театре, оно превратилось в главный театр Ростова. Сюда перешли работать многие артисты. В 1920-е годы всерьез обсуждался амбициозный проект: по одному из сохранившихся в ростовском архиве чертежей, в Машонкинском собирались делать вертящуюся сцену.

Однако вопрос «цирк или театр?» не утихал. В 1924 году газета «Молот» писала:

«Во второй половине сентября в Ростове открывается государственный цирк. Здание бывшего театра Машонкина передано в распоряжение управления цирками. В основу своей деятельности управление кладет три основных элемента искусства цирка: демонстрация физической силы, ловкости, красоты тела, веселая клоунада и агитационная сатира, пантомимы..»

Интереснейшие воспоминания об этом периоде оставил врач Валентин Хенкин, работавший в то время еще и конферансье. Вот как он описывал свой дебют в Машонкинском театре:

«Я часто и много встречался с актерами. Мой дядя был известным актером… Как-то был большой творческий вечер балерины Е.Ленской и танцовщика И.Зайцева. Проходил он в Машонкинском театре, называвшемся так по имени его бывшего владельца. Теперь в этом здании размещен ростовский цирк. Я был за кулисами. Неожиданно выяснилось, что некому объявлять номера концерта и меня попросили сделать это. Я стал отказываться — «Не могу, друзья, я ведь никогда не разговаривал с публикой»… Вышел я перед занавесом на просцениум, объявил один номер. Сошло. А вначале было жутко. Темный провал зрительного зала, а в нем многоликое чудовище — публика… Постепенно я освоился, что-то сострил. Остроту приняли, засмеялись, и тут меня «понесло»… Успех был полный»

Тогда же, в 1920-е годы, по одному из проектов в театре планировали установить вращающуюся сцену. А судя по проекту замены лож амфитеатром, можно составить представление о планировке здания Машонкинского театра в те годы.

В начале 1930-х здание реконструировали: опустили потолок, перемонтировали зал, механизировали сцену. Но артисты все равно жаловались на неблагоприятные условия.

1935-й год стал последним годом работы старого здания в его прежнем качестве. Труппа Большого театра в последний раз вышла на его сцену, показав зрителям спектакль «Платон Кречет» по пьесе Корнейчука. На этом история театра в старых стенах закончилась- артисты перебрались в новое помещение, которое сегодня известно как Театр драмы имени Горького. Освободившееся здание занял Ростовский театр музыкальной комедии, который проработал там вплоть до начала Великой Отечественной войны.

Война не пощадила «Машонкинский»: театр сгорел. Однако в 1958 году его солидно перестроили, и на этом месте было возведено здание ростовского цирка, которое мы знаем сегодня. Так замкнулся круг: начав свою историю как деревянный цирк, это место спустя полвека снова вернулось к манежу, навсегда сохранив в своих стенах память о великом театральном прошлом, шалостях электричества, тройках с настоящими конями и гениальном басе Шаляпина.

Оксана Мордовина