БИМ-БОМ И ДРУГИЕ ЗВЁЗДЫ В АЛЕКСАНДРОВСКОМ САДУ
07.04.2026 182Как-то вместе с ростовским краеведом Оксаной Мордовиной мы готовились к очередной лекции об истории городских парков Нахичевани-на-Дону. Мы обнаружили очень интересную информацию, связанную с Александровским садом (ныне парк имени Вити Черевичкина).

Когда-то в этом саду кипела гастрольная жизнь. Да-да. Именно так. Там располагалось увеселительное заведение — ресторан, который содержал легендарный предприниматель тех лет, которого сегодня бы назвали продюсером, Карепет Чарахчианц (Чарахчиянц).
Вообще, Чарахчианц в разное время владел разными ресторанами в Ростове и Нахичевани. Пожалуй, «Марс», который располагался на улице Большой Садовой (теперь в этом помещении находится Ростовская областная филармония), был одним из самых ярких детищ «дядюшки Каро» — так неугомонного армянского предпринимателя именовали ростовцы.
Но сегодня речь пойдёт не о «Марсе», а о той кипучей жизни, которая происходила в Александровском саду Нахичевани также благодаря Чарахчианцу.
Его увеселительные заведения ростовцы и нахичеванцы высоко ценили и за кухню, и за сценический репертуар. У него всегда выступали лучшие музыканты и танцовщицы. И это было на самом деле так.
В этом мы с ростовским краеведом Оксаной Мордовиной смогли убедиться, изучая рекламу тех лет.

Например, реклама гласила, что можно прийти на дебютное выступление в Ростове и Нахичевани легендарных музыкальных клоунов Бим-Бом.
Помню, что об этих весёлых клоунах мне рассказывала ещё моя бабушка. Кто же скрывался за творческими псевдонимами Бим и Бом?
Оказывается, Бим-Бом — это клоунский дуэт артистов Ивана Радунского (Бим) и Феликса Кортези (Бом). Дуэт просуществовал с перерывами с 1891 по 1946 год с различными партнёрами Радунского. По данным Википедии, партнёрами Радунского в разное время были: Ф. Кортези (1891—1897), М. А. Станевский (1901—1920), Н. И. Вильтзак (1925—1936), А. П. Камский (1936—1946).
Чем же так полюбились ростовцам (в те годы жителей нашего города называли именно так) и нахичеванцам эти клоуны?
Дело в том, что их номера состояли из злободневных комедийных диалогов и комических сценок, перемежавшихся игрой на музыкальных инструментах. Бим-Бом исполняли как популярные народные мелодии, так и музыку классического репертуара.

А ещё они могли в ходе номера выполнять музыкально-акробатические трюки. По воспоминаниям, артисты, не прекращая играть на музыкальных инструментах, взбирались на плечи друг другу, выполняли и другие акробатические номера.
Бим-Бом гастролировали с успехом не только по Российской империи, но и по европейским странам.
Им пытались подражать. Например, появлялись дуэты клоунов Биб-Боб, Рим-Ром и другие.
Клоунский дуэт Бим-Бом был настолько популярен, что в советские годы в их честь был назван ансамбль пародии и эксцентрики «Бим-Бом», о чём на одном из концертов сообщил участник этого коллектива Александр Калинин.
Потом появился популярный коллектив, который, думаю, сегодня известен многим, — «Экс-ББ». Его основали всё тот же Александр Калинин, Вадим Сорокин, Александр Озеров и Гия Гагуа.
Дореволюционная реклама также гласила, что в Александровском саду выступал легендарный гармонист Пётр Невский. Его называли королём русских гармонистов.
Это был невероятно одарённый человек с интересной судьбой. Невский — виртуозный музыкант, который изначально не знал даже нот.

Вообще-то, звали его Пётр Елисеевич Емельянов (1849–1916). Невский — это его псевдоним. Пётр Елисеевич был также прекрасным рассказчиком, танцором, играл на балалайке.
Родился он в простой семье. Его отец был сапожником. По стопам отца должен был пойти и сын Пётр.
Но, выучившись самостоятельно играть на гармошке, Пётр Елисеевич понял, что не может жить без музыки.
Невский выступал с шутливыми песнями, частушками под собственный аккомпанемент на гармошке. Не зная нот, по слуху, он исполнял сложные музыкальные произведения.
Есть свидетельства о том, что Невский исполнял произведения Глинки, Чайковского, Верди и других классиков, а также собственные сочинения.
Пётр Невский был невероятно популярен в те годы. Он был настолько известен и любим народом, что даже был приглашён на торжества по случаю коронации Николая II.
Невский записывал свои выступления на грампластинки. Тираж этих записей по тем временам был огромен.
Профессиональные музыканты высоко ценили талант Невского. Возможно поэтому он как-то даже выступил с симфоническим оркестром.

Более того, Невский издал «Самоучитель» игры на гармошке. Система записи мелодии у гениального самоучки выглядела необычно: вместо нотных линеек — прямоугольники, а в них цифры, обозначающие клавиши.
Н. Вороненко, заведующая Музеем русской гармоники Альфреда Мирека (филиал Музея истории города Москвы), в работе «Первый русский гармонист» о концертах Невского писала так:
«Концерты Невского собирали толпы поклонников. На его выступлениях всегда было весело: попурри из знакомых мелодий сменялись шутками, после которых вновь звучала музыка. Или же вдруг он доставал из кармана совсем маленькую гармошечку — её и в руках-то почти не было видно, и она начинала петь соловьиными трелями, завораживая слушателей. Этих малюток в XIX веке называли «акробатическими гармониками», «лилипут-гармониками». Но в народе закрепилось до наших дней другое название — «черепашки», потому что во время игры они скрываются в руках исполнителя, словно в панцире. Совсем маленькие, размером со спичечную коробку или чуть побольше, в виде сапожка, тюбетейки, самовара, они и сейчас на концертах вызывают восторг и у детей, и у взрослых. Но знаменитыми их сделал Пётр Невский, потому до сих пор эти гармоники носят название «черепашки Невского»».
Умер Пётр Невский в Москве в 1916 году в возрасте 67 лет. Был похоронен на Ваганьковском кладбище. К сожалению, могила его утрачена. Во всяком случае, так пишут его биографы в различных энциклопедиях. Очень жаль.
Н. Вороненко, заведующая Музеем русской гармоники Альфреда Мирека (филиал Музея истории города Москвы), в работе «Первый русский гармонист» пишет:
«Умер Невский 21 января 1916 года смертью истинного артиста. Он тяжело болел воспалением лёгких, но всё же вышел на сцену и, как всегда, блестяще доиграл концерт до конца. Но «на бис» выйти уже не смог: за кулисами упал без сознания, прижав к груди гармонику.
Провожала Невского вся Москва. Огромная многотысячная толпа шла от Газетного переулка (Центрального телеграфа) до Ваганьковского кладбища.
Через год, в 1917-м, его особняк разграбили. Исчезли архивы. Пропали дорогие награды, памятные почётные знаки, ценные подарки, пропал и след его легендарных концертных гармоник — знаменитых «черепашек».
С огромным трудом, по крупицам создателю Музея русской гармоники Альфреду Мартиновичу Миреку, доктору искусствоведения, профессору, удалось собрать уникальные архивные материалы о выдающемся русском гармонисте. Теперь можно увидеть их в экспозиции музея и даже услышать в записи того времени игру и голос знаменитого артиста Петра Невского».
Если мы обратимся к дореволюционной рекламе тех лет, то увидим, что Невский выступал в Александровском саду вместе с оркестром под управлением Цимбалиста.

Арон Цимбалист был известным музыкантом в Ростове. Его сын Ефрем стал впоследствии выдающимся скрипачом.
Краевед Оксана Мордовина в работе «Из сокровищниц ростовского исполнительского искусства. Ефрем Цимбалист» пишет: «Имя известного на весь мир музыкального творца, гения скрипки, сейчас, увы, незнакомо для многих ростовчан. А между прочим, будущий скрипач, педагог, композитор и историк музыки Ефрем Александрович (Аронович) Цимбалист родился в Ростове 28 марта (по старому стилю) 1889 года. Его мать, Мария, была пианисткой, а отец Арон — скрипачом и дирижёром ростовского театрального оркестра. Предки отца поселились в нашем городе в середине XIX века в доме на Никольской улице, 212».
А ещё в Александровском саду Нахичевани в концертных антрактах выступал популярный в городе пиротехник Лаврентьев. Он показывал публике целое шоу, уникальные фейерверки поражали зрителей.

А вы знаете, кто такой этот Лаврентьев? Михаил Лаврентьев был известным воздухоплавателем.
В 1879 году он построил аэростат и назвал его «Ростов-на-Дону». Более того, с территории нынешнего парка Горького он совершил на нём успешный полёт. Это была настоящая городская сенсация.
По воспоминаниям, аэростат «Ростов-на-Дону» был окрашен в цвета русского флага, а облегающая его сетка — в синий цвет. Корзина вмещала трёх путешественников, с обеих сторон на длинных шестах красовались флаги с золочёной надписью «Ростов-на-Дону».
Умер выдающийся воздухоплаватель и пиротехник Михаил Лаврентьев 29 ноября 1906 года.
Как пишет Елена Ульченко в статье «Воздушный шар в ростовском небе» (Донская государственная публичная библиотека), он похоронен на Покровском кладбище Ростова-на-Дону, рядом с Ново-Покровским храмом. Как я понимаю, его могилы тоже не сохранилось.
Но вернёмся к концертам в Александровском саду Нахичевани. Они начинались, как правило, вечером, в 19 часов, и длились довольно долго.
И поскольку эти увеселительные мероприятия были очень популярны у ростовцев и нахичеванцев, руководство этих двух городов, Ростова и Нахичевани, позаботилось об удобстве зрителей. По окончании концерта подавался трамвай. Да-да. Специально подавался трамвай для удобства горожан. В рекламе так и писали:
«Начало гулянья в 7 вечера. ВХОД В САД со включением благотворительного сбора 25 копеек. Для удобства публики вагоны трамвая отходят по окончании гулянья до Братского переулка!»
Я рассказал лишь о нескольких выдающихся личностях, которые выступали в нашем городе в Александровском саду Нахичевани, а их было значительно больше. О них, об их судьбах можно написать целую книгу. И думаю, что это будет правильно. Как говорится, чтобы помнили и гордились тем, что в нашем городе бывали таланты с мировым именем.
А помнить необходимо. Ведь чем больше изучаю историю города и страны, тем больше понимаю мудрость изречения:
Sic transit gloria mundi — «так проходит мирская слава».
Говорят, что именно эти слова произносили, когда обращались к будущему папе римскому во время возведения его в столь высокий сан, сжигая при этом перед ним кусок ткани в знак призрачности земного могущества.
Потому как всё земное не только призрачно, но ещё и изменчиво и тленно, в том числе и получаемая власть, и слава.
Как мы видим, у некоторых героев моего рассказа не сохранилось даже могил. Но не это важно. Важна наша память. И тогда эти люди и их благие дела, и заслуги будут продолжать жить.
Георгий БАГДЫКОВ




